El Curso de Canto Coral tendrá lugar entre el viernes 17 y el domingo 19 de abril de 2026, en las instalaciones de la Universidad Rey Juan Carlos en la C/ Quintana, número 21, de Madrid. ¡Reservad ya esas fechas en vuestras agendas!

En la sección CURSOS podéis ver toda la información e inscribiros.

Tendrá lugar entre el viernes 17 y el domingo 19 de abril de 2026, en las instalaciones de la Universidad Rey Juan Carlos en la C/ Quintana, número 21, de Madrid. ¡Reservad ya esas fechas en vuestras agendas!

Los profesores serán Francisco Ruiz y Henar Álvarez, y tendremos como coro invitado a la Coral Ciudad de Granada. Terminaremos con un concierto en la Iglesia Cristo Rey, del Colegio de los Sagrados Corazones, Calle/ Martín de los Heros, 91

En esta edición de nuestro curso de canto coral abierto, hemos querido centrar nuestra atención en una parcela muy concreta y bien conocida de la polifonía de Francisco Guerrero, como son sus canciones y villancicos “a lo divino”. Recordaremos tan solo algunos de los ejemplos de obras polifónicas en las que el compositor sevillano puso música a hermosos textos de su época:
poemas en los que los tópicos de la lírica renacentista en castellano (ya influida por la métrica italiana) se reorientan hacia lo espiritual y hacia el amor místico. Además, acompañaremos este particular homenaje al polifonista del XVI con una muestra de piezas corales de tres grandes músicos del siglo XX (también religiosos, como Guerrero), cuyas biografías están entrelazadas y cuyas obras miran en repetidas ocasiones a la producción renacentista española. De estos otros autores (Joan M. Thomàs, Valentín Ruiz Aznar y Juan Alfonso García) trabajaremos diversas páginas que o bien se inspiran directamente en los modelos madrigalísticos del XVI, o bien se basan en poemas sacros (u orientados a lo espiritual y lo trascendente)

La entrada será libre, hasta completar el aforo. ¡No os lo perdáis!

La entrada es libre, hasta contemplar el aforo.

He aquí unas interesantes notas al programa:

Cerramos nuestro año de homenaje a la figura de Palestrina en el 500 aniversario de su nacimiento con un programa un tanto ambicioso.

Lo que para los compositores del siglo XVI podía ser una labor seria pero un tanto rutinaria (componer una misa entre las muchísimas que escribió el polifonista italiano), para nosotros es un reto interpretativo, al tener que conjugar los criterios historicistas con las características de las voces actuales, en pro de un resultado sonoro adecuado y efectivo para una música de escritura tan densa. 

Hay que contextualizar la misa que cantaremos como una de las muchas que el maestro compuso a modo de comentarios polifónicos a partir de una melodía de canto llano o canto gregoriano, lo que se conoce como misa paráfrasis: está compuesta a partir de elaboraciones imitativas de los motivos de la antífona mariana Ave Regina coelorum. Además, hemos querido añadir (aparte de la propia antífona, procedente del canto ambrosiano) otro motete paráfrasis a partir de la misma melodía (el de Gombert, que resulta muy parecido a la misa de Palestrina al usar la misma técnica de la paráfrasis del canto llano y por tanto los mismos motivos melódicos), así como dos O magnum mysterium (por la coincidencia con las fechas navideñas): el célebre de Victoria a cuatro voces (figura siempre estudiada en paralelo con Palestrina, a pesar de ser de generaciones diferentes) y el monumental a seis voces del propio Palestrina, que cerrará el concierto.

La necesidad de combatir la herejía protestante convertirá a la obra de Palestrina, por su claridad, su profundidad y su equilibrio, en el paradigma de la música sacra en el ámbito católico, sentando las bases del contrapunto clásico cuya influencia se mantendrá a lo largo de los siglos.

Será dirigido por Rodrigo Guerrero, e incluirá casi exclusivamente música en torno a la antífona gregoriana Ave Regina caelorum: la propia antífona, la misa de G.P. da Palestrina (cuyo 5º centenario se celebra este año) y el motete de Nicolás Gombert con ese mismo nombre. Se complementa con las dos versiones del motete O magnum mysterium compuestas por G.P. de Palestrina y por T.L. de Victoria.

Reserva de entradas

¡Inauguramos el curso coral! El próximo sábado 25 de octubre, a las 20h, en la iglesia de Nuestra Señora de la Asunción, en Galapagar, plaza de La Iglesia, interpretaremos bajo la dirección de Francisco Ruiz Montes el programa titulado MÚSICA CORAL DESDE LOS TIEMPOS DEL VILLAZGO, formado por piezas de autores anónimos del siglo XVI, Josquin, Pedro de Escobar, Palestrina, Victoria, Mendelssohn, Liszt y Rheinberger.
Si bien son obras muy diferentes en temática, extensión, lenguaje y estilo, una escucha atenta y recogida demostrará que las obras polifónicas del pasado fueron una fuente de inspiración esencial para ciertos autores de la época romántica.
La Iglesia Parroquial de Nuestra Señora de la Asunción de Galapagar ofrece un marco especial, aportando la sonoridad perfecta para una velada que no te puedes perder.
La entrada es libre hasta completar el aforo.

Nuestros compromisos musicales actuales requieren de un refuerzo en algunas de nuestras cuerdas. Es por ello que convocamos audiciones para BAJOS.

Encontrarás más información aquí

Hace 10 años el Coro de Cámara de Madrid se presentó al público bajo la dirección de su nuevo director, Francisco Ruiz Montes, por primera vez, en el XXIII Memorial Musical Ángel Émbil, celebrado en Pola de Siero.

Es muy emotivo para nosotros volver a participar en este evento en tan importante aniversario.

Con nuestra propuesta musical queremos manifestar nuestra satisfacción por el trabajo de nuestro director.

Siempre estaremos agradecidos al pequeño pueblecito asturiano que nos acogió con tanto cariño y que supuso el punto de partida de nuestra nueva andadura coral.

En 1525, hace 500 años, llegaron los restos mortales de Felipe El Hermoso a la Capilla Real de Granada. Este evento nos permite reflexionar sobre la diversidad musical que pudo disfrutarse en una de las cortes europeas más importantes de los siglos XV y XVI, a la par que constatamos la influencia que estas piezas ejercieron sobre los compositores románticos del siglo XIX. Muchos son los lazos que unen a los dos coros protagonistas del evento, y la música siempre será una buena forma de celebrarlo.
No se te ocurra perdértelo, te esperamos.

Entrada libre hasta completar el aforo

El día 20 será a las 20h, en un escenario tan magnífico como lo es la Iglesia de San Antonio de los Alemanes, (calle de La Puebla, 22, Madrid).

El día 22, a las 12:30h lo ofreceremos en la Sala O_LUMEN, (calle Claudio Coello, 141, Madrid).

En algunas obras, recuperando el papel de la flauta de pico en la música renacentista y barroca, se unirá al coro el grupo Albura, siguiendo el formato consort de combinación de soprano, alto, tenor y bajo, con acompañamiento de percusión y cuerda.

Interpretaremos un repertorio bajo el título de Maridaje y Mestizajes: lo culto y lo popular en la polifonía renacentista, donde reunimos piezas de diversos autores y recopilaciones principalmente de la época renacentista, como los villancicos de Guerrero o los del Cancionero de Uppsala y un sencillo coral luterano de Praetorius. Sin embargo, las mezclas de estilo más interesantes son sin duda las que escuchamos en las ensaladas de Mateo Flecha El jubilate y La negrina, donde se combinan melodías de romance en distintas lenguas, aires de baile, imitaciones de instrumentos, e incluso voces y danzas de otros continentes.