Actualmente, para el Festival Medinaceli Música Antigua (MMA), del que somos organizadores, el Coro de Cámara de Madrid está preparando un repertorio centrado en el Cancionero de Medinaceli y en el compositor Josquin des Prés, del que se cumple el 500 aniversario de su muerte.

Este repertorio también lo interpretó el nuestro coro, junto con el grupo de ministriles La Danserye, en el Real Monasterio de San Jerónimo de Yuste, dentro del ciclo de conciertos MÚSICA EN YUSTE de Patrimonio Nacional, así como en la Fundación Carlos de Amberes, dentro del III Festival ‘Renacen’

PROGRAMA

Obras de (o atribuidas a) Josquin des Prés

In te Domine speravi
Ave Maria
Mille regretz
Kyrie de la misa «Mille regretz» (C. de Morales)
Deploration sur la mort de Jean Ockeghem
Scaramella va alla guerra

Música profana del cancionero de Medinaceli

Francisco Guerrero (Selección de canciones a 3 y 4 voces):

Dexó la venda, el arco y el aljava
Tu dorado cabello
Fresco y claro arroyuelo
Esclarecida Juana
Prado verde y florido

Pedro Guerrero:
Oh, más dura que mármol a mis quejas

Ortega:
Pues que me tienes, Miguel

Anónimo:
Corten espadas afiladas

También actuará en este concierto la Coral San Agustín de Guadalix.

PROGRAMA

Cristóbal de Morales (ca.1500-1553)

Motetes

Dominus meuste Deus meus 

Circumdederunt me 

Emendemus in melius

Nun vigilavit Iugum

Missa pro defunctis 

Introito

Kyrie

Graduale

Offertorium

Sanctus

Benedictus

Communio

Peccantem me quotidie

El programa está integrado por tres obras de Claudio Monteverdi, compositor a caballo entre dos estilos musicales; varias piezas de compositores renacentistas españoles, como Juan de Anchieta, Pedro de Escobar, Cristóbal de Morales, Pedro Guerrero y Francisco Guerrero. Además, se incluyen obras de reciente creación de compositores españoles como Valentín Ruiz-Aznar y Juan-Alfonso García, que homenajean al género madrigalesco, y dos obras de nuestro director Francisco Ruiz Montes.

La admiración hacia Monteverdi y Johann Sebastian Bach, los villancicos que están en la raíz de nuestra tradición y la apuesta por autores que, siendo de primera calidad, suelen ser muy poco interpretados, configuran nuestra propuesta musical de este año para celebrar con todos vosotros los valores más auténticos de la Navidad.

Adquiere gran protagonismo la obra de algunos de los compositores más representativos de la escuela francoflamenca, dado que en aquellos primeros años del quinientos dichos músicos consiguieron establecer en las diversas cortes europeas lo que algunos estudiosos ven como un estilo común internacional en la polifonía vocal. Esta influencia alcanzaba por supuesto a España, donde ya algunos músicos flamencos trabajaban para los Reyes Católicos, y a donde llegaron otros acompañando al futuro emperador. Se unen, pues, en las páginas que aquí presentamos, los rasgos locales y el estilo internacional, razón por la que prestamos atención a obras menos conocidas, a estilos algo más periféricos (como el inglés) o a manifestaciones muy importantes para la evolución posterior de algunos géneros (como el madrigal o el villancico).

Detallamos a continuación, a modo de panorámica de aquellas músicas que Carlos traía de Flandes, o que pudo escuchar a lo largo de sus viajes o a su llegada a España, sin olvidar la que se cuenta que era su pieza favorita, “la canción del emperador”: Mille regretz, de Josquin Desprez.

I. La música en Castilla a fines del siglo XV

Anónimo (Cancionero de Palacio)

Ave virgo, gratia plena, a 4

Juan de Anchieta (1462‐1523)

Domine Jesu Christe, a 4

Con amores, la mi madre, a 4

Juan del Enzina (1468‐1529)

Mi libertad en sosiego, a 4

Gasajémonos de huzía, a 4

Pedro de Escobar (1465‐1535)

Virgen bendita sin par, a 4

II. Josquin y la canción del Emperador

Josquin Desprez (c.1440‐1521)

Ave Maria, a 4

Tilman Susato (c.1510‐c.1570)

Pavana Mille Regretz, a 4

Josquin Desprez

Mille regretz, a 4

Cristóbal de Morales (1500‐1553)

“Kyrie” de la Misa “Mille regretz”, a 6

Innsbruck, ich muss dich Lassen, a 4

Pierre de la Rue (1452‐1518; atrib. a Josquin Desprez)

Absalon fili mi, a 4

Nicolas Gombert (c.1495‐c.1560)

III.      La capilla flamenca de Carlos V y su influencia

Heinrich Isaac (1450‐1517)

Dezidle al caballero, a 5

Cristóbal de Morales

“Agnus Dei” de la Misa “Dezidle al cavallero”, a 4

Nicolas Gombert

Ave regina caelor

Música coral religiosa de compositores masónicos

Parte I

. Greene

I will greatly rejoice

. Salieri

Missa Stylo a cappella:

Kyrie

Credo

Sanctus – Benedictus

Agnus Dei

. A. Mozart (atrib.)

Kyrie KV 90

Parte II

. Sibelius

En etsi valtaa

. Liszt

L’ Éternel est son nom

. Loewe

Salvum fac regem

. Mendelssohn

Seis sentencias op. 67:

Para adviento

Para la noche de Navidad

Para el día de año nuevo

Para el tiempo de pasión

Para el Viernes Santo

Para el día de la Ascensión

Ehre sei Gott

• Notas al programa

El programa que hemos seleccionado presenta obras religiosas de siete compositores cuya adscripción a la masonería es indiscutible. En principio, no existe relación alguna entre las piezas propuestas y la esencia masónica de sus autores, puesto que hemos querido ofrecer algunas muestras de sus composiciones sacras. No obstante, quien conoce bien el mundo de la francmasonería sabe perfectamente que un masón nunca se olvida de su condición aun cuando se encuentra realizando actividades meramente profesionales, pues su camino filosófico le impulsa a conseguir en cada momento la mejor versión de sí mismo.

Nuestra primera intención es pues dar a conocer la pertenencia a la Orden Masónica de una serie de personajes ilustres, pertenencia que en la mayoría de los casos supondrá una sorpresa para el espectador.

En segundo lugar, deseamos subrayar que el hecho de que un hombre profese los ideales masónicos no supone que dicho individuo sea anticlerical, ateo o irreligioso, o al menos que no existe una ecuación directa entre dichos ideales y el rechazo de los principios religiosos. Se trata de romper determinados tópicos, ofreciendo nombres de gran talla cuya espiritualidad religiosa no parecía estar reñida con sus deberes masónicos. Y para que la muestra fuera más significativa hemos seleccionado autores de distintas confesiones y círculos culturales, pudiendo distinguirse músicos del ámbito anglicano, protestante, católico y judío.

En la figura de Maurice Greene (1696-1755) tenemos a uno de los primeros integrantes de la masonería especulativa, y uno de los primeros músicos masónicos de los que tenemos constancia. Sus reuniones secretas se desarrollaban en espacios que se alquilaban en las tabernas londinenses ex profeso. Era hijo de un clérigo. Su carrera está llena de altos cargos musicales: comenzó como mozo de coro en la catedral de San Pablo, de la que llegó a ser el organista.

En 1710 se fundó en el ámbito masónico la Academia de Música Antigua, en la Taberna de La Corona y El Ancla, entre cuyos fundadores se encontraba el propio Green. En 1727 fue nombrado organista de la Chapel Royal, y en 1730 era profesor de música de la Universidad de Cambridge. En 1735 era el maestro de música del rey.

Su música religiosa sigue siendo tan apreciada que aún en la actualidad se usa en los servicios de la Iglesia Anglicana. Tal es el caso del anthem I will greatly rejoice que en este programa proponemos.

De algunos de los compositores de los aquí seleccionados, poco se conoce de sus vivencias masónicas, salvo que pertenecieron a sus listas, y que se relacionaron con otros ilustres masones, favoreciéndolos o buscándolos en momentos comprometidos. Tal es el caso de Antonio Salieri, de Carl Loewe o de Felix Mendelssohn, de quienes en este programa interpretaremos algunas de sus mejores obras para coro a cappella.

Sí sabemos, por ejemplo, que a su muerte (y al carecer de descendencia) Salieri legó sus pertenencias a dos instituciones vienesas que se las repartieron al cincuenta por ciento: la Sociedad de Amigos de la Música y una sociedad vinculada a la masonería.

También conocemos la circunstancia de que el propio padre de Mendelssohn fuera un ilustre y activo masón.

En general puede decirse que la música de las logias germanas, desde la segunda mitad del siglo XVIII hasta el primer tercio del siglo XIX, vivió un período esplendoroso en el que importantes filósofos y poetas colaboraron con grandes músicos: Fichte Herder, Moses Mendelssohn (padre del músico), Richter y Goethe, Heine y Rückert, todos ellos masones, contribuyeron notablemente, entre otras cosas, al desarrollo del lied alemán.

En el caso de Mozart, dicho autor fue iniciado en la Logia de la Beneficencia en Viena en 1784, cuando contaba veintisiete años, tres antes de constituirse la Gran Logia de Austria. La masonería austríaca se había desarrollado recientemente, favorecida por el emperador José II, que nunca fue iniciado, pero que simpatizaba con los masones por representar éstos un componente social independiente e insumiso al poder eclesiástico. La logia de Mozart era una filial de la logia La Verdadera Concordia. José II decretó la fusión y reducción a tres de las siete logias existentes, por lo que Mozart pasó a ser miembro de La Nueva Esperanza Coronada. Todos los datos conservados indican que Mozart fue un masón entusiasta y activo.

En lo que respecta a Franz Liszt (1811-1886), se inició en la Logia «Zur Einigkeit» (La Unión) en Frankfurt el 18 de septiembre de 1841, y recibió el segundo grado de compañero en presencia del futuro emperador Guillermo I, el 8 de febrero de 1842 en la Logia de San Juan de La Concordia, al Oriente de Berlín, donde cuatro días antes el carismático músico había sido nombrado miembro de honor, artista adorado, hermano y hombre querido. Su exaltación al Tercer Grado se produjo en 1870 en la Logia La Unión, al Oriente de Budapest.

Franz Liszt fue también miembro de honor de diversas logias, dando numerosos conciertos en muchas de ellas, o en sociedades musicales vinculadas a algunas otras. No obstante, a partir de 1848 cesó su ritmo de visitas a las mismas, pues su catolicismo viró hacia el misticismo, y en 1861, con un gran proyecto de renovación de la música sacra, se instaló en Roma, donde fue nombrado abad en 1865.

Esta época coincidió con el agravamiento del conflicto entre la Iglesia y la Francmasonería, bajo el pontificado de Pío IX. A principios de 1870, Liszt empezó nuevamente (aunque de manera discreta) a frecuentar las logias, dando en 1881 y 1882 diversos conciertos en San Petersburgo, organizados por la Logia La Discreción.

Jean Sibelius (1865-1957) está considerado el mayor compositor masónico después de Mozart, no sólo por su importancia dentro del mundo de la creación musical sino también por la atención que como compositor ha dedicado a la música destinada específicamente al ritual masónico. Sibelius fue maestro masón de la Logia Suomi nº 1 de Helsinki, además de organista de la Gran Logia de Finlandia.

El presente programa nace con vocación de ciclo anual, un ciclo que puede ir acompañado, si así se desea, de una o de varias charlas explicativas y complementarias.